DJ Георги Костов с ново експертно ръководство: „Професионално озвучаване на събитие – защо е толкова важно и какво не виждат гостите“

Професионалният DJ и озвучител и осветител DJ Георги Костов, който повече от 15 години се занимава с озвучаване на сватби, фирмени и частни събития – от малки зали до големи открити пространства – публикува подробно ръководство за професионално озвучаване на събитие в своя блог.

В статията „Професионално озвучаване на събитие – защо е толкова важно и какво не виждат гостите“ той показва защо доброто озвучаване може да бъде разликата между незабравим празник и вечер, за която всички ще помнят единствено колко ги е боляла главата.????    Прочетете пълната статия тук:
„Професионално озвучаване на събитие – защо е толкова важно и какво не виждат гостите“ 

Не е „просто да има тонколони“ – какво всъщност значи професионално озвучаване

Още в началото на ръководството DJ Георги Костов подчертава, че озвучаване на събитие не означава просто да се донесат две тонколони и един микрофон. Това е цялостна система и професионален подход, който включва:

 

• качествени жични и безжични микрофони за речи, водещ, певци;
• миксер/пулт за контрол на нивата, еквализацията и ефектите;
• надеждни плейъри и DJ контролери (например Pioneer DJ);
• правилно окабеляване, захранване и резервни решения;
• подходящи фронтални колони и субуфери според размера и вида на залата;
• специалист, който настройва и управлява всичко в реално време.  

Както при сценичното осветление, целта не е просто „да свири“ или „да свети“, а да се изгради концепция – баланс между яснота, мощност и комфорт за гостите.

Три ключови причини защо звукът е решаващ за всяко събитие

В статията се открояват три основни причини, поради които качественото озвучаване е критично за успеха на всяко събитие:

• Разбираеми речи, певци или DJ и емоционални моменти
• Обетите на младоженците, речите на кумовете, фирмени презентации – всичко губи смисъл, ако думите не се чуват ясно. Непрофесионалният звук води до „мазен“ звук, микрофония, твърде силен или твърде тих микрофон и неравномерна сила в различните части на залата. 

Атмосфера и настроение
Балансираният звук държи хората на дансинга, без да ги изморява – плътен, но ненатрапчив бас, ясни среди и високи честоти, без да „режат“ ушите, и възможност гостите да общуват спокойно на масите.  

Комфорт и здраве на гостите
Прекалено силният или лошо настроен звук води до умора, главоболие и физически дискомфорт – подобно на неправилно насочено или твърде силно сценично осветление. Задачата на професионалиста е да пази „златната среда“ – достатъчно силно за парти, но комфортно и безопасно за всички. 

Защо озвучаването трябва да е в ръцете на специалист

В ръководството се отделя сериозно внимание на въпроса защо техниката трябва да се монтира и контролира от обучени техници и DJ-и.

Преди събитието професионалистът:

• прави оглед или изисква план/снимки на залата;
• преценява нужната мощност и брой колони спрямо площ и брой гости;
• избира оптимални позиции за фронтални колони и субуфери;
• планира минаването на кабели, за да няма риск от препъване;
• проверява електрическите кръгове и натоварването, за да не „избият бушоните“.

По време на събитието той:

• следи нивата и тоналния баланс, докато залата се запълва;
• реагира моментално при микрофония и промяна в позицията на говорещите;
• адаптира звука при живи изпълнители;
• синхронизира озвучаване с осветление, програма и водещ;
• работи в постоянен контакт с фотограф, видеограф и организатор.

Любителският подход „ще донесем две тонколони и един микрофон“ често води до дискомфорт, неприятни шумове, микрофония и лоши спомени – точно както грешно настроеното осветление може да съсипе цялата визия на събитието.

Живи изпълнители, различни зали и акустика – какво не се вижда от публиката

Когато има изпълнители на живо – певци, групи, народни инструменти или струнен квартет – озвучаването става още по-сложно.

DJ Георги Костов описва отделен подход за всеки тип изпълнител:

• певец с плейбек – приоритет е ясният вокал, без да заглушава музиката;
• бенд – отделни канали за вокали и всеки инструмент;
• народни инструменти – специфична динамика и честотен диапазон;
• класически инструменталисти – по-нежно озвучаване и минимална намеса.

Задължителна част е саундчекът преди гостите да влязат – настройка на баланса между инструменти и вокали и свикване на изпълнителите със сценичния звук.

Професионалното озвучаване включва и мониторни тонколони или in-ear системи, за да чуват изпълнителите добре себе си и останалите, да пеят по-чисто и уверено, и да се избегне напрежение и фалш. Миксът към публиката и миксът към изпълнителите са различни и се контролират отделно от специалиста на пулта.

Зала, акустика и „ефектите“ на правилно и неправилно озвучаване

Няма универсално решение „едно озвучаване за всички зали“. Всеки обект има своя акустика – както при uplighting осветлението се вземат предвид размер, форма и цветове, така и звукът трябва да се адаптира към пространството.

Професионалистът преценява:

• размер и форма на залата (дълга, тясна, квадратна);
• височина на тавана и риска от отражения;
• наличие на твърди повърхности (стъкло, плочки, бетон) и текстили (завеси, килими);
• как да постигне равномерно покритие, без едни гости да са „залепени за колоната“, а други да не чуват нищо.

Ръководството разглежда и „обратните ефекти“ на лошо озвучаване – микрофония, „глух“ или „метален“ звук, прекален бас, който кара маси и стъкла да треперят, твърде силни нива, прогонващи гостите извън залата, и огромна неравномерност в различните части на помещението.
Както при неправилно подбрано осветление, тези грешки водят до умора, главоболие и негативно изживяване.

Разположение на техниката и безопасност – детайлите, които пазят гостите

В статията има специален раздел за позициониране на озвучителната техника и безопасни разстояния:

колоните не трябва да са „залепени“ за тавана и стените – нужни са отстояния за правилно разпространение на звука и охлаждане на техниката;

добър ориентир е фронталните колони да имат поне 30–50 см отстояние от стена/таван, а субуферите да не са притиснати в ъглите, освен ако това не е търсен ефект;

мощните субуфери се държат на разумно разстояние от стъклени витрини и прозорци, за да се избегнат вибрации и евентуални повреди. 

По темата безопасност DJ Георги Костов обръща внимание на:

• стабилни стативи с правилно разпънати крака;
• достатъчна дистанция между тонколоните и гостите, особено деца;
• добре фиксирани или покрити кабели, които да отговарят на стандартите;
• строго без намотани захранващи кабели на макара или плътно залепени един до друг (избягва се ефект „бобина“);
• всеки озвучител трябва да има подръка пожарогасител.

 

Още полезно съдържание: сценично осветление и специални ефекти

Освен за озвучаването, в блога ще намерите и детайлни материали за сценично осветление и ефекти, включително:

„Танц в облаците“ – сватбеният миг, който остава завинаги;

Uplighting сватбено осветление – как превръща всяка зала в приказна сцена;

LED T-Par сватбено осветление – как да създадете перфектната атмосфера;

Хибридни движещи глави 450W LED за сватба;

Студени фонтани за сватба или парти.